Conoce todas las actividades programadas por las diferentes casas y centros de estudios. ¡No te lo pierdas!
Diariamente se publican una gran cantidad de novedades, ofertas de trabajo entre otros en nuestro portal. Suscríbete para recibir dichas actualizaciones en tu email.
Escrito por: Delfo Tomislav Gastelo Miskulin
Pensar el arte desde las múltiples concepciones que tiene, implica, a su vez, un reconocimiento de la cultura como un factor estratégico para el desarrollo humano, en pie de igualdad con todos los demás aspectos de la vida.
El arte significa expresarse lo que a la vez implica colaborar en la producción del sentido de una comunidad. Y el pobre muchas veces pierde el derecho de ser un productor cultural; por eso lo que va a modificar sus vidas no es un plan para trabajar, sino una cultura y una sociedad diferentes.
El arte también es visto como un mecanismo para generar nuevas formas de participación y organización comunitaria que posibiliten exigir y promover cambios en el presente de niños, niñas y adolescentes.
Así pues la expresión artística en un circo o una obra de teatro es una poderosa herramienta de inclusión de niños, niñas y adolescentes de familias de bajos recursos, a quienes la pobreza les niega el acceso al arte, un derecho humano como alimentarse y vestirse, y un motor esencial para sus vidas.
Es por ello que todos tienen la oportunidad para desarrollar sus capacidades de creación, su autonomía y para construir lazos de pertenencia, a través del circo, de la danza, del teatro, de la música, de las artes visuales y de otros emprendimientos productivos artísticos, en los que se vinculan con la comunidad y construyen sus propios proyectos de vida, teniendo siempre en cuenta las capacidades y actitudes que tiene cada persona para lograr el objetivo que se desea alcanzar.
Cuando un chico logra entusiasmarse y tomar interés por algo comienza a proyectarse, a armar un proyecto de vida posible, a imaginar. Se trata de romper esa idea de que un chico en situación de pobreza o en un ámbito marginal no puede, por ejemplo, tocar el violín; puesto que el arte se concibe como una herramienta para la inclusión, la regeneración de los vínculos comunitarios, y como un derecho humano para todos y todas sin importar la condición económica o social; ya que todas las personas son iguales; y en lo que radica la diferencia está en las facilidades de acceso que tienen unos cuantos y otros no.
1 - xD - el 18/10/2007 a las 16:52 comentó:
me parece bastante interesante tu articulo, sin embargo a la vez que la diferencia del valor que se le asigne a la CULTURA en los diferente estratos sociales; la misma idiosincracia (acaso clase baja o alta) le infiere al arte en muchas ocasiones un adjetivo negativo cuando como tu lo dices se pueden optar por nuevas perspectivas en funcion de las masas para una prospera sociedad que encuentre en todas las formas de arte una via de no solo de aprendizaje sino tambien de gozo y de disfrute.
2 - Alfredo Cucho Guevara - el 18/10/2007 a las 20:49 comentó:
El arte como expresión de armonía de colores o de sonidos. Como la manifestación de mensajes por medio de la palabra que conmueve y esternece; es creación exclusiva del hombre.
Es menester estimular el desarrollo que traen consigo los niños para ayudarles a desarrollar en el ámbito de la pintura, escultura, música;en la elegancia del buen hablar, escribir.
Desafortunadamente, existe inversión de valaores para DESFIGURAR el arte de la música, por la invasión aluviónica de mensajes sublinanales de los medios informativos que repletan de basura, por ejemplo la TV, QUE PROPALA LA MÚSICA ESTIERCOL COMO ES EL "PERREO". LOS NIÑOS NO TIENEN LA CULPA, SON LOS PADRES QUE INCONSCIENTEMENTE PERMITEN LA INVASIÓN DE DICHOS CONTENIDOS EN SUS HOGARES.
3 - Joe Menacho Malara - el 22/11/2007 a las 21:30 comentó:
Yo creo que lo más esencial es que el arte como se mencionaba es un derecho para todos independientemente de las clases socio economicas. El arte es cultura que aporta significativamente a nuestro desarrollo como personas y que va de la mano con nuestra metas profesionales y personales. Es importante en este sentido el aporte y la toma de conciencia no solo de la sociedad civil sino tambien de las empresas e instituciones publicas y privadas ya que ellos tienen la obligacion de motivar y difundir el arte en nuestra sociedad.
4 - AZUCENA PAIVA - el 04/12/2007 a las 16:35 comentó:
yo creo que el arte es el sentimiento mas grande que tenemos dentro, y no escoge condicion social; por eso habemos muchas personas queriendo saber mas hacerca de este fenomeno
5 - SILVIA CAMPOS - el 08/11/2008 a las 20:55 comentó:
Creo que este artículo es interesante y verdadero. Además de los comentarios tan bien anotados. Aquí en este país el arte no está al alcance del pobre. Quien tiene que resignarse a estudiar algo que le permita trabajar, haciendo de si, un ser frustrado, y porque no, amargado. Hay indecisión por no poder acceder a desarrollar el talento artístico. Ahora que quien puede desarrollarlo tiene que cantar cumbia para tener espacio en la televisión, y si no tocaba cumbia cambiarse a ella, como si esa fuera la única manera de manifestarse artísticamente. La teleseries solo hablan de la vida de artistas, no se crean guiones, ni argumentos. Se que hay muchos actores pero siempre se ven las mismas caras. El arte y la cultura son tan vitales que si se trata de alimentarse de ellos, este país está muerto de hambre.
6 - rogelio mora ucañay - el 08/01/2009 a las 20:01 comentó:
a mi parecer el articulo es muy bueno el arte como lo que realmente es es indescifrable pero muchas cosas se le puede acercar,muchas veces tiene que ver bastante el dinero pro se deberia crear un movimiento q defienda las artes para todos los niños
7 - Wilder RODRIGUEZ GUTIERREZ - el 22/04/2009 a las 19:54 comentó:
Muy bueno tu articulo.El Ministerio de Educación tiene programas en su portal, todo un esquema, el hecho es que no se lleva a cabo, por falta de voluntad.En en la TV por cable, como noticia indican que este mes se esta llevando a cabo, encuentros de diferentes academias de arte de todos los paises del ALBA, que locales y ambienmtes deportivos tienen los cubanos, personas de todas las edades, estan ocupados en aprender, la practica de las artes.Que bailarines de fantasia. Nosotros los peruanos bajo no se que pretexto, los estudiantes de todos los niveles, solo estudian cuatro horas, la mayor parte del tiempo lo pierden en los transportes.Las grandes glorias deportivas estan desempleados.Tranquilo Lucha, Anace y otras pueden impartir instrucción de voley en los colegios y universidades.Cuando habra un encuentro nacional de todas las academias dedicadas al arte, reunidas en competencias leales y francas.Para los extractos en extrema pobreza, las municipalidades pueden contratar instructores artistas o en todo caso estos deben ser apoyados por ciertos club del adulto mayor.
8 - Carlos - el 24/02/2011 a las 19:56 comentó:
ARTE PARA TODOS? o quizás sea mejor concebir. El “Arte en todos”... Con el debido respeto, expongo ante el Sr. Tomislav y a los amigos lectores, que estáis APORTANDO en este interesante espacio. Como tal, el suscrito expone, sobre el concepto del ARTE; como un mundo maravilloso por descubrir, cultivar y aplicar en la implícita y empatía tarea de realización individual, social é intelectual. Más en estos últimos años, El arte como “hecho”, Obra y proposición en su composición artística, incluso en la educación histórica y funcional, está muy venido a menos. Concibiendo un todo y un nada, en su real función, en casi todas las vertientes y en algunas esferas sociales de dominantes elites intelectuales. Conciben al “arte” como su mera “suntuosidad”, dominio y perfeccionismo de sus halagos é interés selectivos, por no decir menos desmerecen en su marginal entender al “arte” y obra del hecho “artesanal” para algunos habilidades pueblerinas y vulgares, como tal simples baratijas de mercadillos. A los cuales el Arte en su descocada concepción universal, es útil y funcional, solo desde su medio y forma comercial y 'trofeos' en algunos casos, desechable y manejable tanto en su efecto psico-social, como la vía aplicada del uso, que se le dé.
Como tal, el “arte” en un entorno de selectas elites, es un mundo “hechizo” de manipulables fantasías inconclusas, llevados en su oportunidad, a programas aplicados, de ciertas 'actividades' desarrolladas entre el romanticismo, el elitismo degradante y moderno, como al chauvinismo de clase, todos ellos conciben al “arte” como una mera recreación suntuosa de extensión humana y muy lejana é incomprendido desde aquel fortalecimiento al tullido é incapaz de mente entrampada y psicológica limitación de su vida sub-real de “ideas”, y de aquellos que realmente son pobres en sus hipotéticas aplicaciones oportunas de niños en formación y aún mejor en la condición del 'adulto' mayor, que desposeído son abandonados ¿? Existen seres de todo nivel y sociedad, irrealizados. Sobre todo SI “son pobres” en su comunicación interior. El arte de piedad aplicada, quizás sea un medio que los “ayuden” a “realizar” en su fallida, existencia, aceptar lo inerte que son 'algunos', en su pensamiento propio y aceptar al regalón burgués en su teórico mundo, desde donde se pretende sin querer queriendo, dirigir al “arte”. Dentro de un “programa” estrictamente recreador… Si pensamos así, creo, que no estamos avanzando como civilización culta, integral é inclusiva, sobre el real desarrollo humano debemos ser la propuesta permanente de universal, derecho a cultura propia y mucho menos no estaríamos siendo seres funcionales, en consolidar ideas al NO entender y comprender al Arte común y universal, como un estado intimo, propio y permanente de concepciones y recreaciones subjetivas y naturales en todos los seres humanos pensantes, en la siempre búsqueda de su realización é integración social, y que aún el mismo ermitaño humano en su ser, crea y recrea sus “hechos” y obras del cultivo personal. Y al automarginar ideas en un formal círculo de “educadores” formales, subjetivamente mediáticos de solo aplicación, concepción y formación volátil y elitista. Se estaría concibiendo al arte como un mero “hecho” informal del mundo popular y desechable. Desde ahí, ya nos estamos alejando del manifiesto histórico, del aporte humano, evolutivo y científico en sus cualidades y calidades del ser pensante y del “hecho” artístico cultural, en su espacio, tiempo y obra, en su área afín, desde todo ámbito pensante y recreador, es la propulsión de ideas, a las técnicas, las ciencias y la intelectualidad instalada, con identidad afectiva e integral de su dignidad social. (Desde el simple Gráfico y geometrías al Pictórico universo; en lo Musical, Literario; Dramaturgia é Interpretación Teatral, Escultórico, Tallado, Pulido, Oratoria a las habilidades Técnicas y Profesiones, el Arte es su calidad constante de superación y cultivo en sus diversas ramas, y que el hombre a instalado, en su elevación praxis al adquieren el nivel de su capacidad individual) Y no así, es el arte utensilio, objeto u/o actividad informal y advenediza, de status conceptual desechable, productivo y funcional del ego y medioevo dominante, donde al arte se utilizó y “aprovechó” por elites del poder reinante, la iglesia, seudos caudillos y sectas, “manejaron” a los “artistas” como medio de su comunicación é impresión burgante superior, notable en sus aportes, pero de criterios elitistas no deja de ser obras del Arte arriba expuesto. El ARTE 'para todos'. Es el Arte de un estado natural CREADOR y “recreador” muy propio del SER humano, en su don y espacio metafísico muy INTIMO, aquel espacio que debemos cultivar en lo divino de su particularidad , y de ser un pequeño “dios” en donde se consolida y recrea todo lo captado, observado y construido en imágenes, para las composiciones de sus posibles ideas, inquietudes, reacciones, vivencias, respuestas y previas proposiciones son las subjetivas eculubraciones de trabajos aplicados con imaginación, fantasía y permanente búsqueda del 'hecho' síu generis, El ARTE en un determinado espacio plano o abrupto, físico, material o inmaterial, es constituido como obra o 'trabajo artístico, que el cultivo lo requiera”. El Arte es pues, el manifiesto íntimo de la comunicación inicial humana de su espíritu o la fuerza del 'ARS' en la proyección de su idea o el brillante fuego de su verdad, al encuentro y respuesta del THEA o la luz de sus “hechos”. Unidas estas dos palabras es el ARS-THEA o la fuerza creadora y recreadora del 'espíritu' humano. ARTE es la existencia y coexistencia de sus obras, en “hechos” individuales y en sociedad, hacia la ciencia de los pensamientos de búsquedas permanentes de la superación personal. Más los encuentros artísticos. No es Arte; son solo proyecciones 'artísticas' del arte en su exposición del área aplicada:.
9 - mayi - el 24/02/2011 a las 21:02 comentó:
buen comententario , es cierto perdemos grandes artistas por esta triste realidad de no incluir a personas de menos recursos economicos , para que aprendan a tocar una guitarra o un violin ,o un piano . el peru seria diferente si en realidad en cada escuela se tomaran 2 o 3 horas a las semanas para aprender a tocar un instrumento musical en ves de que los profesores pierdan el tiempo en esta hora tan importante que son las supuestas clases de ARTE.
Hay (9) comentarios hasta el momento
UniversidadPeru.com no se hace responsable, ni está necesariamente de acuerdo con las opiniones expresadas en este artículo, o en los comentarios vertidos al mismo.
UniversidadPeru.com permite la reproducción total o parcial del contenido de sus artículos siempre que se cite a UniversidadPeru.com, así como a su autor como las fuentes. Para mayor información, consulte nuestras Condiciones de Uso.
Si te gustó está página, envíasela a un amigo!
¿Buscas trabajar o practicar? Nuestra bolsa de trabajo te puede ayudar a que consigas la chamba deseada.